♪　見に来ている年齢層がやたら高い。懐かしがって見に来る人が多いのかな。そのせいかどうか、待ち行列のどこかのおじいちゃんが倒れて救急車で運ばれていった。涼しかったのに。

♪　ティム・バートン監督、猿の惑星２００１。猿の惑星というと、衝撃のラストシーンが印象深かった。旧作を上回るラストシ−ンは、なかなかできるものではないが、今回のラストシ−ンも笑わせてもらった。

♪　猿顔のメーク技術も進歩して、表情豊かな猿が大活躍。表情豊かすぎて、どこかに、素でこういう顔の俳優がいたなあ、と思ってしまうくらいだ。中でも猿将軍セードの、いかにも悪辣な顔つきが、いかにも猿猿していてよかった。美人猿アリは、人間に近づけて人間の感覚で美しさを表現したから、猿らしく見えず、逆に違和感がある。ネアンデルタール人みたいな中途半端な気分だ。猿は猿らしく、人は人らしく、それが猿の生きる道。

♪　感動で泣くような映画ではないが、ワクワク度は充分で、面白い。また続編でも作ろうと目論んでいる可能性も充分。帰ってきた猿の惑星、猿の惑星よ永久に、猿の惑星望郷編、猿の惑星Ｖ３、猿の惑星アマゾン、猿の惑星マン・・・

♪　生きている不思議　死んでいく不思議♪

♪　千尋が迷い込んだのは、異次元の町、神々の湯治場であった・・・・・・

♪　初めて予告編を見た時から、気になって気になってしょうがなかったジブリのアニメ。その異様なありさまは、もののけ姫に勝るとも劣らない。奇妙奇天烈へんてこりんてんこもりな奴らが出るわ出るわ、そりゃもう、これでもかってほど出るわ。みんな単なるバケモノかと思っていたら、神様らしい。神様ったって、そんじょそこらの神様じゃない。そんじょそこらの神様ってなんだ？　人間が思う神様は人間の格好をしている。それは人間のエゴで、人間こそが理想の姿であるなんて妄想の産物である。とは言え、人間が自分と同じ格好の神様を想像するのは無理も無いことでもある。だから大根の神様やひよこの神様が人間の格好をしているわけなど無いのも当然。やおよろず森羅万象の神様が姿を見せるのだから、その異様さは推して知るべし。

♪　不思議な町並みがまた摩訶不思議な異国のような、自国のような、何か懐かしい気配のする昭和の日本語。なんとなくラーメン博物館のジオラマを思い出す、鄙びた温泉情緒。そしてひときわ威容を誇る湯屋。すごい、この古めかしさ、禍禍しさ。中を想像するだけでワクワクしてしまいそうな佇まい。確かにどこかのヘルスセンターを彷彿させる。この絵を見るだけでもうゾクゾクしてくる。

♪　ふとしたはずみで迷い込んでしまう不思議な世界の出来事は、映画の醍醐味。アニメだからって子供にだけ見せておくわけにはいかない。大人でも楽しめる←精神年齢が子供かもしれないが、そんなアニメを造る人だって、見た目は立派な大人なのだ。

♪　絵から想像して、かなり鬱なアニメかと思っていたが、意外にあっけらかんとした味付けだった。ターゲットは子供だもんなあ。ずいぶん面白かったが、実を言うともっと暗く落ち込んだアニメを期待していたのだ。お気に入りキャラクターは「カオナシ」「坊ネズミ」「頭（３つのオヤジ頭）」

♪　２時間５０分の大作だったが、寝なかった。いろいろと物議をかもしていたが、放映中止にならなくてよかった。真珠湾攻撃がどんなふうに起こったのか、この映画を見ればだいたいの概要はわかる。トラトラトラなんかも見たはずなのだが、忘れてしまった。日本人が悪く描かれている、とか言われていたが、確かにこの映画での日本人は真っ黒い吸血ゴキブリみたいなイメージだった。そいつらが空を飛んでワサワサと押し寄せてくるって感じ。でもまあ戦争映画ってそんなもんだろう。敵国は悪魔のように見えてもしかたあるまい。アメリカ映画なんだから。日本の戦争映画なら鬼畜米英はわけわからん言葉を喋るデカイ死神みたいに描かれるんだから、どっちもどっちである。日本軍は映画の中で日本語を喋っていたが、日本語を知らないアメリカ人が見たら、ゴモゴモと異様な言葉を喋っているアジア人に見えるし、中国人も日本人も区別つかないだろうし、黒い軍服で攻撃準備をしている山本五十六率いる首脳陣などは、それこそゴキブリの親玉みたいに見えるだろう。同じ真珠湾攻撃を日本人が作ればまた別な映画ができあがり、あるいはアメリカ人から非難されたりするのかもしれない。

♪　見ていてふと思った。いかなる事情にせよ、戦争を仕掛けた以上、どんな報復を受けても文句をいうのは筋違いじゃないか。それは、通り魔が通行人を銃で撃ったら避けられたので、跳ね返った銃弾で自分が怪我をして「なぜ避けた」と文句を言うのに似ている気がした。戦争に卑怯も非人道的もない。戦争そのものが狂気の沙汰だから。戦争するのなら友も肉親も誰も彼も惨たらしく死に絶える覚悟でするべきだ。生きていたら儲けもの。死んで当然。戦争映画を見ていつも遣り切れないのは、下っ端が死んで先導者が生き残るところだ。

♪　ＣＧがスゴイかどうかなんて、もはやわからない。スピーディな画面展開でどこがＣＧでどこが実写なのか区別もむずかしい。爆撃シーンは迫力満点で、ゼロ戦はじめさまざまな戦闘機の飛び交う姿は、戦闘機フェチだったらよだれが出そうな映画だろう。なんか本物のゼロ戦も飛ばしたらしい。予告編にもあったが、投下爆弾にひっついてく視線で軍艦に迫るシーンなどは面白い。

♪　ベン・アフレックとケイト・ベッキンセ−ルのラブストーリーも戦争と同時に進行して行く。戦争で引き裂かれる愛の物語など、ありふれたシナリオだが、ありふれているだけ感情移入しやすいシナリオでもある。それにしてもなぜか胸が熱くなるほどの感動が沸いてこなかった。ただ淡々と、その時を生きた人々の生きざまを鑑賞していたような気分である。銃を撃ったこともない給仕係の黒人兵士が対空機関銃でゼロ戦を打ち落とそうとするシーンがいちばん感動したというのも妙なものだ。

♪　しかしまあ、迫力があって見ごたえもあるので見て損はない。ケイト・ベッキンセールの看護婦コスプレもマニアには必見か？！

♪　ここ数日の猛暑、チケットを買う行列の暑そうなこと。猛暑を乗り切るには前売りが吉だな。

♪　ひさしぶりのワニ男、って書くと、ハエ男みたいじゃんか。ワニ狩り名人が都会でハチャメチャやらかすカルチャーショックコメディだから、それなりの面白い。しかしやりそうなことは前作と同様でだいたい想像がつく。今回はワニがたいして活躍する場がない。全編、お笑い満載で楽しい映画だ。なんとなく「あのワニ男をもういちど」みたいな感じの映画だったけど。

♪　鳴り物入りで始まったロボット映画、キューブリックが成し遂げられなかった夢を引き継いだスピルバーグの最新作となれば、見ないわけにも行かない。窓口で千円つき返されて「あ、今日は映画の日か」とようやく気づき、棚からボタモチが800円戻ってきたラッキー。チネチッタでも多数の入場を見込んで２館で時間差上映している。

♪　押しも押されぬ子役の王様ハーレイ・ジョエル・オスメントが演じる人工知能デイビッド、愛情を装備した最新ロボットとして、ある夫婦の家庭に届けられるところから始まる、長い長い物語である。そのまま幸せに暮らしました、では映画にならない。ロボットならではのさまざまな問題が生じて、デイビッドは窮地に追い込まれてゆく。終盤はもうたいへんである。目頭が熱くなってしまう。想像できてしまう次の展開を思うと、ますます目頭が熱くなってしまった。勘弁してくれ〜。

♪　ＳＦ映画は、誰も知らない未来の世界をリアルな映像として我々に見せてくれる。もしかしたら本当にそうなるかもしれないと、期待したり不安になったり、映画の数だけ異なる多種多様な未来像を見てきた。そして今日また別の未来世界をスピルバーグがひとつ披露してくれた。どれが真実なのか確かめることができないのが残念だ。あるいは知らないほうがいいのかもしれないが。

♪　最近のロボット映画といえば、感情を持ったお手伝いロボット、アンドリューNDR114、死なないロボットの寂しさ。そして手塚治虫のメトロポリスにも出てきたロボット狩り。ロボットにまつわるエピソードは誰でも考えそうなものが多く、この映画もだいたい似たような要素が組み合わさってできている。しかしスピルバーグの魔法の手にかかると、思わずホロリとさせられるような抜群なヒューマンドラマが出来上がってしまうようだ。今年いちばんの映画かどうかは別として、これはこれでいい映画だと思う。